A star is born? Tamino

Wenn ein absoluter Newcomer wie Tamino das Publikum außerhalb seines Heimatlandes in einem vollbesetzten Konzertsaaal zu Standing Ovations hinreißt, dann ist das etwas Besonderes. Aber genau so ist es geschehen, am Samstag in der Lutherse Kerk in Leeuwarden beim wunderbaren Explore The North Festival in der friesischen Provinz. „Melancholische Lieder vom belgischen Supertalent“ heißt es in der Konzertankündigung. Vom Singer-Songwriter aus Antwerpen ist dort auch die Rede, aber mit harmlosen Klampfenjünglingen hat der 20jährige mit dem dunklen Lockenkopf nichts gemein. Sehr erwachsen, sehr tiefgründig und bewusst zurückgenommen klingen Taminos Songs an diesem kalten, verregneten Abend. Mit lauten und marktschreierischen Tönen hat der schlacksige Jüngling mit belgisch-ägyptischen Wurzeln nichts zu tun. Eher mit der fatalistisch-zärtlichen Flachen-Flanderland-Ästhetik seines berühmten Landsmannes Jacques Brel. Oder der dunklen Poesie eines Leonard Cohen. Die große Geste eines Jeff Buckley ist ihm nicht fremd. Alles ehrfurchgebietene Namen, aber an diesem Abend ist es spürbar: Dieser junge Grenzgänger zwischen Chanson, orientalischen Sounds und anspruchsvollem Melodram verfügt über eine eindrucksvolle Bühnenpräsenz und ein sehr feines Händchen für Zwischentöne. Und einen beachtlichen Stimmunfang.  Und ganz gegen die Tradition bei Festivals fordert das Publikum in der Lutherkirche so energisch und einmütig eine Zugabe, dass diese auch gewährt wird. Beim ach so intim startenden „Habibi“ hält der gesamte Saal den Atem an.

In Belgien sind Taminis Konzerte ausverkauft

Die Mama hat Tamino Moharam Fouad in weiser Voraussicht nach dem Helden aus Mozarts „Zauberflöte“ benannt und im in frühester Jugend die Platten von Serge Gainsbourgh,  Tom Waits, des malischen Sängers Oumou Sangaré und natürlich der ägyptischen Diva Umm Kulthum vorgespielt. Sehr gut gemacht, Mama! Tamino hat bislang eine EP vorgelegt. Der dunkelblau schwebende Song „Cigar“ kündet ebenfalls von hoher Empfindsamkeit! In Belgien hat die Nachwuckskraft bei Nachwuchswettbewerben vorne mitgemischt und ziemlichen Eindruck hinterlassen. Bei den holländischen Nachbarn an diesem magischen Abend aber auch!

(Foto: Ramy Moharam Fouad)

 

Sonntagabendmusik mit Outer

Was machen wir am Sonntagabend? Wir trödeln, tun dies und das, liegen auf dem Sofa oder telefonieren lange. Holen Atem für die neue Woche. Das ist genau die Stimmung, die Outer vermitteln wollen. Outer sind ein neues Bandprojekt aus Gent um Tom Soetaert. Der Pianist liebt karge, menschenleere Landschaften. Und die Einsamkeit. Kein Wunder, dass Island sein Sehnsuchtsland ist! Im Nebel verloren gehen: Das geht bestens mit diesen dreampoppigen, elektronischen und postromantischen Klängen. Outer, der scheinbar schlau erdachte Bandname, hat einen sehr realen Hintergrund: Denn so heißt der Heimatort von Tom Sotaert westlich von Brüssel. Eines dieser Städtchen, aus denen man möglichst schnell weg will, die einem aber niemals wirklich loslassen. Man träumt sich hinweg. Man träumt von Harfenklängen, man träumt von all den hehren Idealen des romantischen 19. Jahrhunderts, als die Welt aber auch schon ganz schön kompliziert war. Die Debütsingle „Eyja“ ist im Traumland von Outer entstanden, im menschenleeren Norden Islands, weit entfernt von allen urbanen Zentren. „Eyja“ heißt Insel auf Isländisch und prunkt mit sehnsüchtigen Harfenklängen und einer zarten Sehnsucht nach dem idealen Ort. Das dazugehörende Video hat Sotaert selbst gedreht, rund um die Schaffarm, auf der die Aufnahmen entstanden. Die Schafwirtschaft als Inspiration für vergeistigte Sounds, das gefällt! Es sind schwärmerische Klangwelten, die Outer hier präsentieren, voller Leichtigkeit und Tiefe. Sich Zeit lassen, um den Dingen auf den Grund zu gehen: Schön, diese Lektion wieder zu lernen!

Foto: Sara Maroye

Himmlischer Harfenpop mit Unmade Beds

Unmade Beds aus Antwerpen schimmern in einer ungewöhnlichen Nische: Dem Harfenpop! Die junge Band um Sängerin und Songschreiberin Silke Janssens, Harfenistin Laura De Jongh und Violinistin Hester Bolle stammt aus dem Umfeld des elektronischen Wolkenkuckucksheim-Bewohners Oaktree und bewegt sich bei ihren erstn Schritten mit traumwandlerischer Sicherheit zwischen Nu Classic, Dreampop und Gute-Nacht-Geschichten-Schönheit. Obwohl Unmade Beds erst im Sommer als Bandprojekt zusammengekommen sind, haben sie es bereits in den wichtigen flämischen Newcomer-Wettbewert De Nieuwe Lichting geschafft. Ein sehr umfangreiches Werk haben die drei Damen und zwei Herren aus der Hafenstadt naturgemäß noch nicht vorzuweisen, aber der Track „Making Waves“ macht mächtig Lust auf mehr: Mit seiner gelassenen Verträumtheit, mit seinen grazilen Harmonien und den die Seele zart streichelnden Vocals. Zwischen Tag und Traum zur Ruhe kommen: Mit den fein dahingetupften Tönen von Unmade Beds geht das bestens. Die Augen schließen sich dabei von ganz alleine. Und wir treiben davon, in weite, ruhige und wolkenumflorte Landschaften.

(Foto: Guillaume Decock)

Silberne Äpfel finden mit TOTM

Nachdenken auf die frickelige Art: Das können sie, die vier Jungs von TOTM: Abtauchen in postrockige Gefühlswelten aber auch. Und dabei sehr emotional werden. Zur großen Geste ausholen. Puuuh, das Quartett aus Brüssel traut sich etwas, wenn es sich in erhabene Gegenwelten aufmacht und dort nach den silbernen Äpfeln sucht. Zu biographischen Angaben schweigen sich die Vier aus. Man definiert den eigenen musikalischen Stil als „Einladung zum Vergessen und zum Verlassen, in der Nähe einer sich ständig verändernden Quelle“.  Sehr poetisch gesagt, liebe TOTMs, ihr Helden des komplizierten Bandsnamens. Im vergangenen Jahr schaffte man es bis ins Finale des renommierten wallonischen Nachwuchswettbewerbs Concours Circuit, ging mit einem improvisierten Video fast im Wald verloren, zeigte deutliche Zusammenhänge zwischen Dark Folk und experimentellem Pop. Und machte zwischen den Zeilen unmissverständlich klar, dass man Fan der kanadischen Postrock-Heroen Goodspeed You! Black Emporer ist.

Ganz klar, dass diese Geschichten im blauen Zwielicht spielen und die Herren TOTM blass und überwiegend bärtig sind. Aber irgendwie schielen sie mit postromantischen Songs wie „Silver Apples“auch gen hehre Gefühlswelten, die uns sanft himmelwärts tragen. Die Tage werden kürzer, der Nebel pirscht sich heran. Da brauchen wir hochwertigen, schwelgerischen Seelentrost, den TOTM mit inniger Düsternis zelebrieren. Eine selbst betitelte EP ist erschienen, die bestens zur Zeit um Halloween passt, wenn die Tore zwischen dier diesseitigen und der jenseitigen Welt einen Spalt offen stehen. Via Soundcoud kann man in das noch schmale Werk von TOTM hereinhören uns sich sanft in leichte beunruhigende Gegenwelten entführen lassen.

Vorsicht, Dandy-Alarm: Oscar And The Wolf beim Reeperbahn Festival 2017

Es war einmal,  vor langer, langer Zeit, da traten Oscar And The Wolf noch mitten im Darmstädter Stadtwald beim Golden Leaves Festival 2013 auf. Damals, ja damals spielte Max Colombie noch Indiepop, und zwar ziemlich flotten. oscarDer Mann aus dem Brüsseler Stadtteil Jette, der zwischenzeitlich in Gent Malerei studierte, hat sich seitdem mächtig künstlerisch gehäutet und neue musikalische Weggefährten mit an Bord geholt. Max Colombie inszeniert sich als feinnerviger Dandy und beherrscht das Spiel mit der eleganten Selbstinszenierung perfekt. Ein wenig orientalischer Chic, ein wenig Oscar-Wilde-Überheblichkeit in Sachen exklusiver Geschmack und der Schmelz des dekanten Flaneurs zwischen den Welten sowieso. Max Colombie flirtet gekonnt mit Dance-Tunes und Elektropop, ist ein Fan barock üpppiger Gefühle, aber beherrscht die innige Herz-Schmerz-Ballade ebenso. Ein Hauch Geheimnis umgibt diese männliche Diva. Oscar And The Wolf kultiviert eine leise Melancholie. Und trotzdem ist hier erkennbar Feuer unterm Eis, wenn sich der Musiker mit den glutvollen dunklen Augen  in immer neuen Verkleidung präsentiert. Tanzen kann dieser Schlacks von Mann, keine Frage! Und gekonnt mit Geschlechteridentitäten spielen sowieso!

Ich muss gestehen: Zeitweise gingen mir diese perfekten Inszenierungen bereits ein wenig gegen den Strich. Puuuh, diese stylishe Selbstverliebtheit! Dieser coole Narzissmus! Aber dann spielen Oscar And The Wolf am Samstagabend vor absolut vollem Haus in den Docks beim Reeperbahn Festival und überwältigt mit warmem Charme. Max Colombie strahlt wie tausend Sonnen. Und ist nicht der unnahbare Schönling, sondern überaus sympathisch mit einem unwiderstehlichen Lächeln, trotz aller großen Gesten. Sehen wir hier den letzten romantische Gentleman, auch wenn er sich unter Ghetto-Gear versteckt? Unter all dem Bombast und Glitter schimmert immer noch ein Hauch von Unschult durch. Tanzen muss man zu diesen Klängen sowieso! Und sich hinunter in die samtige Dunkelheit ziehen lassen. Wer nicht dabeisein konnte in Hamburg – das Konzert ist aufgezeichnet worden!

 

 

Stille Tage in Jette mit Indies Keeping Secrets Brussels

Kann man einen ganzen Sonntag in Jette verbringen? Dem stillen Stadtteil im nordöstlichen Teil Brüssels mit seinen wunderbaren Art-Noveau-Gebäuden, unter anderem dem Haus, in dem René Magritte den Großteil seines Berufslebens verbrachte? In den ausgedehnten, erstaunlich stillen Parks? Und kann man dabei auch noch wunderbare, nicht nur musikalische Entdeckungen machen? Ja, man kann! Wenn die Indies Keeping Secrets Brussels zur zweiten Auflage ihres Sommerfestivals laden, dann ist es unbedingt Zeit, mal wieder in die belgische Hauptstadt zu reisen. Denn bereits die erste Auflage des kleinen, aber feinen Festivals im vergangenen Jahr war eine reine Freude. Wo sonst konnte man einem Konzert auf dem Grund eines leeren (!) Schwimmbeckens der Universität Brüssel lauschen? Im August 2017 gibt es keine Neuauflage der musikalischen Schnitzeljagd quer durch die belgische Hauptstadt. Sonntags man trifft sich morgens um zehn am historischen Vorstadtbahnhof in Jette, wo man nicht nur ein Heißgetränk im Café am Platz einnehmen kann, sondern von den Indies geheimnisvolle Briefumschläge in die Hand gedrückt bekommt, aus denen der Sternenstaub rieselt. Bloß nicht vor Ende des ersten Konzerts öffnen! Und dann geht es fast im Gänsemarsch durch das sonntagsträge Jette, wo es nach zehnminütigem Fußweg ein kleines, feines Hinterhoftheater namens Ploef voller Krimskrams zu entdecken gibt, in dessen Garten glückliche Hühner gackern. Und als ersten Künstler des Tages teerschwarzen Blues mit Tiny Legs Tim, dem Mann in Schwarz mit den scharfen Gesichtszügen. Der tiefe Seelenschmerz am Sonntag um halb elf wird von launigen Ansagen etwas auf aufgehellt. Für meinen Geschmack etwas zu viel Düsternis für frühe Morgenstunden, aber der Musiker ist als One-Man-Kapelle ein Meister der Bluesgitarre. Und das Ambiente im improvisierten Theaterchen sehr zauberhaft!

Danach kann man sich in den lichten Parks von Jette entspannen, im Parkcafé ein zweites Frühstück einnehmen und endlich den zweiten Briefumschlag öffnen! Und da die Indies Keeping Secrets ein Händchen für schöne

Erzcoole Jungs: Soviet Grass

Erzcoole Jungs: Soviet Grass

Locations haben, geht es dieses Mal in die Abdij van Dileghem in Jette, wo man im barocken Saal unter einem beeindruckend funkelnden Kronleuchter sitzt und den Kopf gehörig in den Nacken legen muss, um die festliche Kuppel in aller Ausführlichkeit zu bewundern. Und dann Bühne frei für die distinguierten Herren von Soviet Grass: Laut Organisatorin Silke „die bestgekleidete Band, die jemals bei Indies Keeping Secrets aufgetreten ist“. Tweed- und Samtanzüge sind unbedingt eine feine Sache, aber die haben die Musiker um den kunstvoll tätowierten Sänger Nicolas Heinkens überhaupt nicht nötig, um nachhaltig zu beeindrucken. Die Band aus Brügge zelebriert einen erdigen, leidenschaftlichen Psychedelik-Rock, der aufs beste mit dem feierlichen Ambiente der ehemaligen Abtei harmoniert. Es wird uns ganz schön heißt bei diesen intensiv krautrockigen Klängen, die ganz von der Stimme Heinkens leben, der die Rolle des charismatischen Frontmanns überzeugend füllt. Und unbedingt der coolere Bruder von Über-Dandy Max Colombie von Oscar And The Wolf sein muss. Im Posen wie im Singen ist der Mann gleichermaßen Meister.

Der Nachmittag geht mit einen gemütlichen Spaziergang durch Jette-Downtown gemütlich dahin, man stärkt sich beim orientalischen Metzger mit frisch belegten Baguettes und belgischem Bier aus der nächstlegenen Eckkneipe, schlendert über den Friedhof zu Jette und öffnet endlich den letzten Umschlag: Zum Abschluss geht es in die Sint-Pieterskerk, wo die amerikanische Singer-Songwriterin Laura Cortese einen emotional dichtes Konzert spielt und uns daran erinnert, dass es ein anderes, ein besseres Amerika gibt. Unterstützung holt sie sich von den belgischen Freunden Paper Wings: Man hat sich auf Tour kennengelernt und Freundschaft geschlossen. Die Folkpopster, wo übrigens auch Gertjan Van Hellemont von Douglas Firs mitmischt, sind sanfte Träumer, die den Tag in Jette auf friedliche und herzerwärmende Art beschließen. Hach, schön war es wieder mit Euch, Indies Keeping Secrets Brussels! Wer neugierig geworden ist, wie es beim kleinen Festival so zugegangen ist: Die Indies haben auf Facebook ein feines Fotoalbum erstellt!

Träumen Replikanten von Urlaubspostkarten? Hong Kong Dong

Geheimnisvolle Kreaturen: Hong Kong Dong aus Gent

Geheimnisvolle Kreaturen: Hong Kong Dong aus Gent

Wenn ich Siri frage, wovon sie träumt, dann antwortet sie. „Von elektrischen Schafen. Aber nur manchmal“. Wovon Hong Kong Dong aus Gent träumen? Vielleicht von üppigen Cremetorten im Pastell-Look oder quietschbunten Urlaubspostkarten? Die Drei aus der flämischen Metropole sind sympathische Querköpfe, die sich selbst erfreulicherweise nicht allzu zu enst nehmen und die Dinge mit anarchischem Spieltrieb angehen. Sängerin Sister Sarah Yu ist einer der glücklichen Menschen mit Doppelbegabung: Sie ist nicht nur Musikerin, sondern auch Illustratorin. Drei Mal darf man raten, wer das überbordend bunte Cover des neuen Albums „Kala Kala“ entworfen hat! Geoffrey Burton ist der Soundtüftler, der die Bleeps zum Tanzen bringt und Bolis Pupul der Mann hinter den himmelhohen Synthies. Klingt nach sympathischen Nerds! Die nicht die geringste Scheu davor haben, dem niveauvollen Kitsch zu huldigen! Abtanzen kann man zu diesem signalfarbengrellen Postkarten bestens, mit einem breiten Lächeln im Gesicht. Die Drei kultivieren eine quietschbunte Fröhlichkeit, biegen abenteuerlustig auf abstruse Nebenpfade ab und sind ganz schön übermütig! Dass das Trio verlorengegangene Cousins in Finnland besitzt, weiß es wahrscheinlich nicht: Die längst verblichenen I Was A Teenage Worshipper und ihr unvergessenes „She´s With The DJ“. Aber ich schweife ab. Hänge ja auch mit einem Ohr am Fenster und höre den Torjubel vom nahegelegenen Böllenfalltor: Darmstadt geht heute als Tabellenführer schlafen! Gleichwohl: Der Hong Kong Dong-Track „Postcard“ bietet den perfekten überkandidelten Soundtrack für den Start ins Wochenende!

 

Die Farbe Mitternachtsblau mit Eszra

Lichte Dämmerwelten mit Eszra

Lichte Dämmerwelten mit Eszra

Schön nachdenklich und wunderbar verträumt: Eszra aus Gent malen sich die Welt in mitternachtsblauen Farben. Das Trio um die langbezopfte Sängerin und Pianistin Joke Derre wandelt auf den Spuren von Fiona Apple, Joni Mitchell und Tori Amos. Mit einem kleinen Fokus auf Neoklassik. Einen gewissen Hang zur Melodramatik kann man der jungen Band nicht absprechen, wenn sie mit angenehm reduzierten Songs wie dem streicherumschwärmten „Erase your Spell“ in Richtung eines blassen Sternenhimmels entschwindet. Die kleine Ballade zur Kunstform erheben und auf luftige Weise folkige Töne einschmuggeln: Keine einfache Aufgabe, das! Am meisten bei sich scheint die Newcomerin dann, wenn sie selbstvergessen am Klavier sitzt und über die flüchtigen Dinge des Lebens nachdenkt. Und die Akkorde fein vor sich hintupft. Die junge Band steht noch völlig am Anfang: Ein großes Oeuvre hat sie noch nicht vorzuweisen. In Belgien haben sie es aber immerhin kürzlich in das Finale eines renommierten Nachwuchswettbewerbs geschafft, zu dessen früheren Gewinnern heutige Szenegrößen wie Balthazar gehören.  Ausführlich hereinhören in die Eszra-Welt kann man über die feine Informationswebsite vi.be, die ohnehin immer für feine Entdeckungen gut ist. Eszra stehen noch so am Anfang, dass die üblichen verdächtigen Kanäle noch leer sind. Aber ein kleines Live-Video gibt einen guten Eindruck!

Schwelgen und schwärmen mit Felix Pallas

Nachtschwärmer: Felix Pallas

Nachtblau: Felix Pallas

Was ein Luxus! In überkandidelten Klangwelten zu schwelgen und dabei keine Angst vor großen Gefühlen haben! Felix Pallas zelebrieren das gehobene Melodrama und sehnen sich nach den großen Tagen zurück, als man die Discokugel noch mit leuchtenden Augen anhimmelte. Keine Frage: der neue Track „Similarities“ ist angenehm dekadent. Hier sollen die Synthies die Weltherrschaft ergreifen! Erfreulicherweise tragen die Vier um Falsett-Sänger Simon Nuytten und seinen Bruder Jan-Pieter an keiner Stelle zu dick auf, sondern schaffen eine Atmosphäre entspannter Eleganz. Die Schönheit lieben und sich dabei nicht übertrieben echauffieren: Das kriegen Felix Pallas mit leichter Hand hin. Und haben gleichwohl den Groove! Sehr großstädtisch und newyorkerisch klingen diese Sounds. Und man bekommt sofort Lust, den wunderbaren Film The Last Days Of The Disco endlich mal wieder zu sehen! Felix Pallas sind, ganz klar, auf der Suche nach dem perfekten Synthiepopsong. Im Herbst wird ihre Debüt-EP beim belgischen Label Disco Naivete herauskommen. Man hört diese luxusverliebten Klänge und eine musikalische Erinnerung pingt im Köpflein auf. Ach ja, Schweden! Ach, Eskobar! Statt Städtepartnerschaften sollte es auch Musikerpartnerschaften geben: Eskobar und Felix Pallas: Passt! Und jetzt genießen wir „Similarities“. Und danach hören wir uns endlich mal wieder den wundervollen Track „Someone New“ an!

Elegant minimalistische Töne mit WWWater

Humbling power, sacred shower mit WWWater

Humbling power, sacred shower mit WWWater

Alles fließt! Charlotte Adigéry liebt die geschmeidige, sanfte und kraftvolle Bewegung des Wassers. „Humbling power, sacred shower“, so beschreibt die Musikerin aus Gent ihr Soloprojekt WWWater. Bislang ist die Frau mit der kristallwasserklaren Stimme in Belgien vor allem als Background-Sängerin ihrer Landsleute Soulwax aufgefallen. Jetzt geht sie eigene Wege mit WWWater: Bewusst reduziert, elegant minimalistisch, angenehm zurückgenommen. Im Herbst soll eine erste EP erscheinen. Charlotte hat die Tracks zum großen Teil im Do-It-Yourself-Verfahren eingespielt. Klingt aber sehr geschmeidig und so gar nicht holperig lo-fi-mäßig, was die Frau aus der flämischen Metropole hier vorlegt! Einer der ersten EP-Vorboten ist der feine Song „Pink Letters“, in dem es zwar um eine Trennung geht, der aber keineswegs in Traurigkeit ertrinkt: Denn Charlotte Adigéry bewältigt den Schmerz auf ihre Weise, in dem sie mit dem dicken pinken Marker in ihr Tagebuch schreibt und somit einen deutlichen Kontrapunkt zu den tiefschwarzen Passagen setzt. Viel braucht die Musikerin nicht, um maximalen Effekt zu erzielen: Ihre Stimme und einen percussionlastigen Beat, der eine subtile Spannung aufbaut, aber nie aufdringlich wirkt. Dieser Beat würde sich auch als Filmmusik in einem gehobenen Gangsterfilm gut machen! Elektropop, bisschen R´n´B und intelligente 6oies-Anklänge fließen hier harmonisch zusammen. Charlotte Adigéry hat zwar noch keinen Plattenvertrag, aber tritt in diesem Sommer bereits bei den belgischen Sommerfestivals. Und macht neugierig auf mehr!

Foto: Dinaya Waeyaert